[도서] 사진, 찍는 것인가 만드는 것인가 / 앤 셀렌 제이거

요샌 저 스스로 사진에 약간 시들해진 감이 있다 보니, 
업무적으로 일이 들어오지 않는 이상 그렇게 많은 컷을 소비하지 않게 되더군요.

사진을 적게 찍게된 가장 큰 이유는 소재의 고갈이고, 지금 제 주변의 환경이 그다지 크게 변하지 않는
업장, 집, 부모님댁, 처가의 로테이션이다 보니 더더욱 소재 고갈은 심각해 지고 있는 상황입니다.
심지어 5월, 6월 내에 본가 부모님, 처가 양친, 할아버님, 조카 탄생, 처 친구 결혼식 2건이 한번에
배치되어 있는 상황입니다. 거기에 저번 2주간 격일 출장에, 4월에 펜션 리뉴얼.... 

왠만하면 개인적인 사건을 많이 안올리려 노력하는 저의 블로깅 스타일을 생각해 보면,
소재의 고갈이 당연한것 처럼 느껴지기 까지합니다. 거기에 추가적으로 평소에 디카를 갖고 다니지
않는 -필카만 갖고 다니는- 제 사진에 대한 태도가 다시금 어려움을 갖게 하고요.

거기에 저의 사진에 대한 태도가 어려움을 가중 시키고 있는데,
소재보다는 주제에 집중해 보려는 저의 요즘 사진적 변화가 그것입니다.

이 태도는 어떤 면에서는 사진의 본질과 그것에 따른 유형학적 분류태도를
지향하게 되는것을 의미하는데, 그것을 감성적으로 접근할 것이냐, 이성적으로 접근할
것이냐도 꽤나 문제가 되고 있습니다.

의외로 저 스스로 감성적이기를 원하는 사람이기는 합니다만,
그럼에도 불구하고 상당히 이성적인 사람이기에,
감수성을 포함한 이미지를 만들어 내는데 꽤나 힘이 든 편입니다.

어떤면에서는 이성적인 사진을 감성적으로 바라보기에
별것 아닌 사진에 감수성을 부여하곤 하는...
하지만 타인은 그다지 감동하지 않는 그런 사진을 만들어 내곤하죠.
(주로 건축사진등의 기록 사진이 제게 맞는 장르처럼 보입니다.)

그것이 저의 감성적 사진을 만들어 내고자 하는 욕구과
충돌하는 상황이라... 참 애매합니다. -_-;;;
(좀 쉽게 표현하면 앗제같은 류의 사진가라고 할 수 있겠죠...)

그런 부분을 타파해 보고자 요새 다시 사진책들을 보고 있습니다.
주로 특정사진가의 영감을 얻는 방법에 대한 책을 보고 있는데,
그중에 최근에 꽤나 재미있게 본 책인 '사진, 찍는 것인가 만드는 것인가'라는 책을 소개해 보고자 합니다.

개인적으로 생각하기에 이 책은 테크닉적으로는 더이상 끌리는 것도 없고, 취미 사진가로서 한계가 와서
좀 더 진지한 아마추어로서의 고민을 시작한 사람이나, 예술 사진에 관심을 갖고 있는 사람들에게는 많은 도움이 될만한 책입니다.

이 책의 구성은 세계적으로 유명한 각분야의 사진가들(특히 상업적으로나 예술적으로 성공을 해서,
어떤 의뢰인의 의뢰가 들어와도 자신의 스타일로 사진을 찍으면 되는)의 인터뷰와 사진 몇장으로
책을 이끌어 나갑니다. 그중에는 사진에 찍히는 소재를 직접 만들어 버리는 사진가 부터

사실 이런 사람을 '사진가라고 봐야 하는지 사진을 매체로 하는 예술가라고 봐야 하는지'
고민스럽기는 합니다만, 결국 자신의 작품으로 전시를 하는게 아니라, 그것을 사진을 통해서
전시를 한다고 봤을때는 사진가라고 봐야 한다는것이 좀더 명쾌한 해석으로 보입니다.

사진은 평이해 보이지만, 작품 전체를 관통하는 철학이 있는 사진가... 자신만의 스타일로 모든것을
표현 할 수 있는 사진가 등등.... 많은 사진의 장르가 나타납니다.

이 책에서 정말 단순히 찍혀진 것처럼 느껴지는 사진과 정말 치밀하게 구성해서 찍은 사진....
이 모든 경계선상의 사진들을 보다보면 어느 순간 뭔가 잡힐듯 말듯 한것이 느껴지게 되는데,
그 순간에 캐치가 가능한 분도 있고 그렇지 못한 분들도 계시겠지만....
이 책을 통해 지금 사진의 경계에서 '크리에이터로서의 방향' 정도는 제시 받을 수 있지 않을까 싶네요.